Программа «Джаз XXI века», представленная в двух частях, порадовала слух меломанов. В эти дни выступал биг-бенд Национального концертного оркестра Беларуси, в котором приняли участие саксофонисты Владимир Ксенц, Роман Артемьев, Андрей Клещев, Павел Белявский, трубачи Дмитрий Тиханович, Александр Цулыгин, Сергей Андрончик, Дмитрий Бударин и Дмитрий Хоменко — клавишные, Александр Калиновский — бас-гитара, Андрей Славинский — перкуссия, Вадим Чайков — ударные, Сергей Антишин — гитара и другие музыканты. Нынешний праздник музыки стал в какой-то степени новаторским. Национальный концертный оркестр под управлением маэстро Михаила Финберга исполнял на протяжении этих дней музыку легендарного американского джазового композитора Гордона Гудвина. «Гордон Гудвин подсказал нашему оркестру, как взглянуть на музыку по-новому. Мы уже намного отличаемся от того оркестра, который был раньше», — заметил Михаил Финберг. На концерте «Джаз без границ» можно было послушать выступления гостей из России и США: Алексея Кузнецова (гитара), Леонида Винцкевича (рояль), Николая Винцкевича (саксофон), Джоэла Тейлора (ударные) и Кипа Рида (бас-гитара).

В зале присутствовали почетные гости — министр культуры Беларуси Павел Латушко, начальник управления культуры Мингорисполкома Владимир Карачевский.
Организаторами XXI Международного музыкального проекта «Минский джаз-2010» выступили Минский городской исполнительный комитет и Национальный концертный оркестр Беларуси. Художественный руководитель проекта и главный дирижер — народный артист Беларуси Михаил Финберг. 

Вот что рассказал нам о фестивале Михаил Яковлевич Финберг:
— Фестиваль «Минский джаз-2010» прошел уже в 21 раз. Это не просто праздник, это возможность оценить, насколько выросли наши музыканты, что нового мы можем внести в искусство джаза. На этот фестиваль к нам приезжают исполнители со всего мира. Нам интересно познакомиться с их талантом и умением, поделиться друг с другом опытом, а главное — показать нашим гостям, что Беларусь это действительно европейская страна, в которой есть настоящее искусство и культура. Этот фестиваль важен тем, что на нем впервые в Беларуси прозвучал джаз XXI века. Он отличается новым языком, новыми средствами выразительности, новыми аранжировками, новой ритмической группой оркестра и многими другими инновационными моментами. Об этом не расскажешь, все это надо слышать. На фестивале звучала музыка, которую в Беларуси еще не слышали. Джаз — это коллективное искусство, поэтому отдельных музыкантов здесь невозможно выделить — отличились все! Весь оркестр был великолепен. На фестивале выступал народный артист России Алексей Кузнецов, играл ансамбль под руководством Леонида Винцкевича, в который вошли лучший российский саксофонист и лучший американский ударник. 

Мне приятно поделиться итогами этого фестиваля. Прежде всего, музыканты нашего оркестра очень серьезно выросли. Это ведь молодежь, новое поколение. Они очень достойно выступили: теперь их можно считать лучшими музыкантами не только Беларуси, но и Европы. Отдельно хочу отметить группу труб – это концертмейстер Дмитрий Тиханович, группу саксофонов — концертмейстер Владимир Ксенц, группу ритма — концертмейстер Александр Калиновский, группу тромбонов. 21-й фестиваль «Минский джаз-2010» только закончился, подведены итоги, но работа не закончилась. Мы уже планируем 22-й фестиваль и даже начали репетировать его. Что ожидать от фестиваля в следующем году, пока неизвестно, определенно только одно — в следующем году мы услышим совершенно новый джаз, джаз молодых, джаз, который понравится слушателям. Кстати, нашему джазу 71 год. Первый джазовый оркестр был образован в 1939 году, его возглавил заслуженный композитор, трубач Э. Рознер. В этом году ему исполнится сто лет. Начиная с 1939 года, джаз постоянно развивается в Беларуси. Ему никогда не было легко, но сейчас — оптимальные условия для развития. От себя лично хочу добавить: джаз — это интернациональное искусство, живое, потому что оно не соприкасается с фонограммой. Оно находится в постоянном поиске, поэтому на нашем фестивале мы услышали новые формы произведений, новые гармонии и ритмы, новый интересный язык оркестровых групп. Отличительная черта джаза в том, что каждый музыкант может показать свою творческую индивидуальность. Мне бы очень хотелось, чтобы эта музыка привлекала не только музыкантов, но и абсолютно разных людей.

Светлана ВОЛКОВА

Вскоре последовало и первое приятное открытие: Евгения Летун оказалась не только талантлива, но и очень трудолюбива. Плюс ко всему ей здорово повезло. Повезло в том, что на эстрадном отделении Белорусского университета культуры преподают педагоги, которых мы знаем прежде всего как великолепных действующих музыкантов. Заведующий отделением, он же преподаватель класса гитары, — Владимир Угольник, класс ударных инструментов — Александр Сторожук, класс бас-гитары — Владимир Белов. О каждом из них я неоднократно слышал: «Лучший (гитарист, барабанщик, басист) в республике». Кто там главный, кто шестой — вопрос скандальный, и пусть, кому хочется, сам решает его для себя, но факт остается фактом: вышеназванные музыканты — из первой шеренги нашего немногочисленного джазового «полку».

Evermaingreenstream

В октябре 1997 года Женя впервые спела перед минской публикой на фестивале эстрадных оркестров и ансамблей. Публике понравилось. Один из весьма искушенных слушателей — Михаил Финберг — пригласил Женю в свой оркестр. Для студентки первого курса это было очень недурно. Но творческий союз не заладился, и они вскоре расстались. Оба, похоже, без тени сожаления.

С этого момента Женя для себя решила — дальше только с Беловым. Уже тогда начал понемногу вырисовываться сегодняшний «Greenstream». В мае 1998 Женя Летун стала лауреатом первой премии на фестивале «Студенческая весна» в Витебске. Она единственная выступала в сопровождении живого оркестра. Жюри аплодировало стоя.

А потом был февраль 1999. Четвертый международный фестиваль джаза. Здоровый ажиотаж вокруг Энвера Измайлова, уже покорившего сердца минских любителей джаза, оставлял в тот день мало шансов кому бы то ни было из собратьев по цеху. Ну а каково было выступать сразу же после этого прямо-таки Дэвида Копперфилда от музыки? А выступать досталось как раз ансамблю Белова. В итоге, вместе с аплодисментами не без удовольствия услышали и приглашение записаться на ТВ.

С составом «Greenstream» я познакомил вас в начале рассказа об этой группе. Что касается мужской части коллектива — тут все ясно. Их имена и лица мы знаем хорошо. Они не просто талантливые — они матерые музыканты. Пианистка же Катя Гаврилова совсем еще юна. Даже не по джазовым — по обычным меркам. Она, как и Женя Летун, учится на третьем курсе Университета культуры. Играет мощно, отнюдь не по-дамски, несомненно прогрессирует год от года. Согласитесь, для того, чтобы играть в одной команде со Сторожуком, Ямутеевым и Беловым, надо кое-что уметь. Кроме названных музыкантов, группа сотрудничала и с другими мастерами. Среди них гитарист Владимир Угольник, пианист Андрей Пыталев, пианист Сергей Александров, саксофонист Игорь Мишура.

Была еще работа в Даньков-клубе. Там на группу обратил внимание Александр Чечетт — великолепный знаток и несгибаемый пропагандист джазовой и не только джазовой музыки. Он посвятил музыкантам кусочек своей программы, и слушатели радио «Мир» смогли послушать пение Жени Летун в полуночном сентябрьском эфире. Уверен, не в последний раз.

My Favourite Things (мои любимые вещи)

Чем интересен проект «Greenstream»? На первый взгляд, все очень просто: репертуар группы строится на исполнении классических джазовых стандартов. Это — любимые вещи любимых исполнителей, проверенные временем и ставшие уже бессмертными. Работать в таком поле чрезвычайно сложно. Ведь исполнение подобных произведений "под копирку"; не имеет смысла по причине, во-первых, неподражаемости оригинала, во-вторых, бессмысленности попыток клонирования чего-либо в искусстве вообще. С другой стороны, слишком вольная трактовка частенько попахивает обычной самодеятельностью. Белову удается свободно маневрировать под классическими сводами джазовых стандартов, ничего не ломая и не опрокидывая. Его аранжировки я бы назвал джентльменскими. Хотя беловское прочтение «My Funny Valentine», где единственным аккомпанирующим вокалу инструментом получилась бас-гитара, есть что-то вроде изысканного хулиганства.

Кстати, и само название группы вытекает из выбранной музыкантами концепции, стоящей на двух китах: mainstream и evergreen. Концепция, конечно, дело важное, но вряд ли бы что-нибудь вышло, не встреться Белов с Евгенией Летун. И наоборот. Но так и бывает. Жаль только, что редко. В общем, солнечный Пинск, доселе славный своей шляхтой и несравненными помидорами, подарил нам классную джазовую певицу.

Этим летом «Greenstream» выступал на «Славянском базаре» в программе «Джаз-клуба». Игра музыкантов и пение Жени специалистов и публику впечатлили. Готовится первый магнитоальбом. Там мы услышим произведения Джобима, Эллингтона, Роджерса, Портера, Гершвина. Стартовала работа и над белорусско-русскоязычным проектом. В общем, самое интересное только впереди.

О Жене. Родилась в 1979 году. Львица. В четырнадцать лет попробовала голос в местном ресторане. Как-то быстро поняла, что хочет быть в джазе. Закончила школу, приехала в Минск и поет.

А. КОСТЮГОВ

© 2007 Jazz-Квадрат